Загрузить Adobe Flash Player

Вернуться   Форум любителей ОДНОГО сериала > Страны и народы > Галерея портретов

Галерея портретов Люди, ставшие символами страны, города, эпохи

Ответ
Опции темы
Непрочитано 4 недель(и) назад   #1
Sir Qazz
Pronesse. Loyauté. Honneur
Очки: 163,961, Уровень: 100 Очки: 163,961, Уровень: 100 Очки: 163,961, Уровень: 100
Активность: 99% Активность: 99% Активность: 99%
 
Аватар для Sir Qazz
 

Регистрация: 12.10.2009
Сообщений: 13,442
Sir Qazz Оочень уважаемый пользовательSir Qazz Оочень уважаемый пользовательSir Qazz Оочень уважаемый пользовательSir Qazz Оочень уважаемый пользователь
Sir Qazz Оочень уважаемый пользователь
По умолчанию СОЛОНКА ЧЕЛЛИНИ

В 2003 году в Музее истории искусства в Вене произошла дерзкая и нелепая кража, похожая на историю из американского фильма с Одри Хепберн и Питером О’Тулом «Как украсть миллион». Преступник похитил произведение флорентийского мастера Бенвенуто Челлини, обойдя систему безопасности и разбив стеклянную витрину, а охрана не среагировала на тревогу, посчитав ее ложной. И лишь уборщики утром обнаружили отсутствие шедевра. Не вымышленного, а самого настоящего – знаменитой солонки Франциска I, и стоило это единственное уцелевшее произведение прославленного ювелира XVI века не один, а целых 60 млн. долларов!
Хотя стоимость скульптуры оценивалась так высоко, австрийское правительство предложило за возврат солонки сравнительно скромную награду в 70 000 евро. Объяснялось это тем, что сбыть произведение такого уровня попросту невозможно. При этом застрахована Сальера была только на половину рыночной стоимости, так как возможность похищения такого шедевра просто не рассматривалась всерьёз. Однако состоятельный вор, как и герои фильма, похитил солонку не ради корысти, он даже не пытался ее продать. Более двух лет золотая вещица с монаршего стола пролежала в квартире преступника, под его кроватью, затем он закопал ее в лесу возле австрийской столицы, где украденный шедевр обнаружила полиция. После всех выпавших на ее долю перипетий драгоценная сальера совсем не пострадала, ведь заботливый вор поместил ее в свинцовую коробку.
Золотая солонка Франциска I – это не только один из самых известных, но и старинных экспонатов собрания венского Музея истории искусств. Вещь была куплена еще в XVI столетии эрцгерцогом Фердинандом II – правителем Богемии и альпийских земель, чья коллекция в замке Амбрас положила начало будущему богатейшему собранию австрийских монархов. С появлением венского Музея истории искусств солонку передали в музей.



Всемирно известная Saliera (Солонка) представляет собой единственную сохранившуюся ювелирную работу Бенвенуто Челлини, одного из самых значительных скульпторов со времен античности. А ведь в XVI веке, по словам Джорджо Вазари, итальянский мастер был известен именно как "величайший скуьптор своего времени... превосходяшщий даже древних". Челлини учился мастерству у великого Микеланджело и стал одним из самых ярких представителей маньеризма. Во Франции, куда мастер бежал из римской тюрьмы, в замке Фонтенбло под Парижем, Челлини работал по заказам короля Франциска I, который пожаловал ему французское подданство. Свой шедевр Челлини создал для Франциска I, короля Франции. По легенде, Франциску I пришлось основательно раскошелиться для этой солонки — 1000 золотых корон ушло на переплавку, чтобы итальянский мастер имел в достатке золота.
Украшающая вещицу миниатюрная группа, прекрасный образец мелкой пластики эпохи маньеризма, была задумана как аллегория союза земли (Цереры) и моря (Нептуна), благодаря которым рождается соль. Об этом сульптор сообщает в своей знаменитой автобиографии, упоминая и то, что вначале драгоценную солонку заказал не монарх, а кардинал Ипполито д’Эсте. С течением времени замысел усложнился: вокруг выемки для соли кроме двух аллегорическмх фигур появились и изображения их стихий - волнующееся синее море с плавающими в нем рыбами и населенная животными холмистая земля. На небольшой прямогугольной перечнице, которой была придана форма римской триумфальной арки, автор расположил фигурку, олицетворяющую День и Лето. Три другие персонификации сезонов и времен суток (Утро-Весна, Вечер-Осень, Ночь-Зима) размещены на основании солонки. Почти все эти скульпутры были миниатюрными копиями знаменитых работ Микеланджело, выполненных для гробницы Медичи. Мастер по примеру своего великого соотечественник постарался придать изделию космический смысл. Однако при миниатюрности размеров и специфическом назначении декорируемого предмета идея Челлини превратилась лишь в оригинальную забаву.
Это аллегорическое представление мира. Стихии Воды и Огня противостоят друг другу: бога морей Нептуна несут морские кони, рядом находится корабль, а Теллус, римская богиня Земли, восседает на слоне, сбоку от нее видна миниатюрная триумфальная арка. Символизируя стихию Огня, у ног Теллус стоит саламандра, смотря вверх на нее. Будучи гербовым животным Франциска I, саламандра одновременно является аллюзией к заказчику.



Четыре дующих толстощеких бюста путти на цоколе обозначают ветра и, таким образом, четвертую стихию – Воздух, а также страны света. Кроме того, на пьедестале изображены олицетворения времен суток. Пьедестал из эбенового дерева стоит на деревянных роликах: передвигая солонку, король, как властелин, потрясает весь мир.
Этот предмет, настолько богатый идеями, не был бы настоящим экспонатом венской Кунсткамеры, если бы он при этом не имел своей практической функции столового прибора: в кораблике Нептуна есть место для соли, откинув крышку триумфальной арки на шарнирах, туда можно насыпать перец для употребления за королевским столом.
Челлини хотел поразить зрителей необычностью замысла и искусностью работы, очаровать изяществом крошечных образов. Аллегорический подтекст становится здесь лишь поводом для демонстрации изобретательности и виртуозности ваятеля. Смысл и содержание перестают зависеть один от другого, и, когда Челлини (не лишенный иронии) заявлял, что "согнутая и прямая ноги у Нептуна и Земли обозначают соответственно горы и равнины", это могло восприниматься не иначе как остроумный курьез. Несмотря на искреннее восхищение гением Микеланджело, стилистически автор во всем следует нормам маньеристического искусства: его Земля и Море, ведущие непринужденную беседу, больше напоминают элегантно утонченные фигуры Пармиджанино, чем возвышенные образы Высокого Возрождения.



P.S. Однако Челлини не разбогател, чужое золото его уже не прельщало, и он вернулся в родную Флоренцию, где прожил до конца жизни. Здесь он выполнял заказы великого герцога Козимо Медичи. Одна из наиболее известных его работ установлена на площади Синьории — это Персей, держащий отрубленную голову горгоны Медузы. (О великом скульпторе и его весьма насыщенной жизни мы расскажем в одной из последующих заметок, и посмотрим худ. фильм о нем).
Sir Qazz вне форума   Ответить с цитированием
2 этих пользователей поблагодарили Sir Qazz за ценный пост:
predann (4 недель(и) назад), trij (4 недель(и) назад)
Ответ

Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 00:17. Часовой пояс GMT +4.


Powered by vBulletin® Version 3.8.7
Copyright ©2000 - 2019, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot
no new posts